Mikrofonfehler bei Live-Aufnahmen

Eine ungünstige Mikrofonposition lässt sich bei einer Live-Aufnahme später nur begrenzt korrigieren. Zu großer Abstand, falsch genutzte Richtcharakteristik oder mehrere Mikrofone mit ungünstigen Laufzeitunterschieden führen schnell zu Übersprechen, dünnem Klang, überbetonten Bässen oder fehlender Definition. Entscheidend ist deshalb nicht nur die Wahl des Mikrofons, sondern vor allem dessen Abstand, Winkel und Verhältnis zu anderen Mikrofonen, Instrumenten und Bühnenmonitoren. Schon kleine Positionsänderungen können den aufgenommenen Klang deutlich verändern.

Inhaltsverzeichnis

• Zu großer oder zu kleiner Abstand zur Schallquelle
• Die Richtcharakteristik wird falsch genutzt
• Mehrere Mikrofone werden ohne Phasenkontrolle aufgestellt
• Instrumente und Bühnenmonitore werden nicht mitgedacht
• Raumklang und Übersprechen werden unterschätzt
• So lässt sich die Mikrofonierung vor der Aufnahme kontrollieren
• FAQ

Zu großer oder zu kleiner Abstand zur Schallquelle

Einer der häufigsten Fehler bei der Mikrofonierung von Live-Musik besteht darin, den Abstand hauptsächlich nach optischen oder praktischen Gesichtspunkten zu wählen. Ein Mikrofon wird dort platziert, wo noch Platz auf der Bühne vorhanden ist. Akustisch kann diese Position jedoch ungeeignet sein.

Mit zunehmendem Abstand nimmt der Anteil des direkten Signals gegenüber Raumreflexionen und anderen Instrumenten ab. Das Mikrofon nimmt dann nicht nur die gewünschte Schallquelle auf. Schlagzeug, Gitarrenverstärker, Monitore und Raumhall gelangen stärker auf die betreffende Spur. Dadurch wird die spätere Bearbeitung schwieriger.

Sehr geringer Abstand ist allerdings ebenfalls nicht automatisch die beste Lösung. Bei gerichteten Mikrofonen verändert der sogenannte Nahbesprechungseffekt die Basswiedergabe. Je näher die Schallquelle an bestimmte gerichtete Mikrofone heranrückt, desto stärker können tiefe Frequenzen hervortreten. Bei Stimmen kann das kraftvoll wirken, bei einer ungeeigneten Position aber auch zu einem dumpfen oder übermäßig bassreichen Signal führen.

Wer verschiedene Lösungen für die Aufnahme von Live-Musik und die dafür benötigte Technik betrachtet, sollte deshalb die Aufstellung immer als Teil des gesamten Aufnahmesystems verstehen. Ein hochwertiges Mikrofon kompensiert keine ungünstige Position.

Auch bei Instrumenten gibt es keinen universellen Idealabstand. Bei einem Gitarrenlautsprecher verändert bereits eine Bewegung von der Lautsprechermitte in Richtung Rand den Klang. Sennheiser beschreibt bei seinen Instrumentenmikrofonen beispielsweise deutlich unterschiedliche Klangresultate je nachdem, ob das Mikrofon auf die Kalotte, den Übergangsbereich oder den Rand des Lautsprechers gerichtet wird.

Eine sinnvolle Ausgangsposition sollte deshalb immer durch Abhören kontrolliert und anschließend in kleinen Schritten verändert werden. Einige Zentimeter oder ein leicht veränderter Winkel können wirkungsvoller sein als eine nachträgliche starke Klangregelung.

Die Richtcharakteristik wird falsch genutzt

Ein Mikrofon nimmt nicht aus jeder Richtung gleich stark auf. Genau diese Eigenschaft wird bei Live-Aufnahmen häufig nicht ausreichend berücksichtigt. Entscheidend ist nicht nur, wohin die Vorderseite des Mikrofons zeigt. Ebenso wichtig ist, aus welcher Richtung unerwünschte Schallquellen eintreffen.

Eine Niere nimmt Schall vor allem von vorne auf und dämpft rückwärtigen Schall deutlich. Supernieren sind stärker nach vorne gebündelt und reduzieren seitlich eintreffenden Schall stärker, besitzen jedoch eine gewisse Empfindlichkeit nach hinten. Deshalb ist es ein Fehler, einen Bühnenmonitor bei jeder Richtcharakteristik automatisch direkt hinter das Mikrofon zu stellen.

Bei Supernieren liegt die stärkste seitliche Auslöschung typischerweise schräg hinter dem Mikrofon. Genau diese Bereiche können genutzt werden, um störende Instrumente oder Monitore möglichst günstig zur Mikrofonachse anzuordnen. Das verbessert nicht nur die Trennung der Spuren, sondern kann bei gleichzeitigem Beschallungsbetrieb auch die Rückkopplungsreserve erhöhen.

Wer zwischen verschiedenen Übertragungstechniken entscheidet, sollte außerdem bedenken, dass Kabelmikrofon und Funkmikrofon zunächst die Signalübertragung unterscheiden. Für die akustische Aufnahme bleiben Position, Richtcharakteristik und Abstand zur Schallquelle weiterhin entscheidend.

Problematisch ist auch das unbeabsichtigte Verändern der Richtwirkung. Bei einem Gesangsmikrofon kann beispielsweise das Umschließen des Mikrofonkorbs mit der Hand die vorgesehene Richtcharakteristik verändern. Das kann mehr Bühnenschall auf die Gesangsspur bringen und die Rückkopplungsneigung erhöhen.

Die folgende Übersicht zeigt typische Fehler, ihre akustischen Folgen und eine sinnvolle erste Reaktion.

Mehrere Mikrofone werden ohne Phasenkontrolle aufgestellt

Je mehr Mikrofone bei einer Live-Aufnahme eingesetzt werden, desto wichtiger werden ihre Abstände zueinander. Ein Instrument kann gleichzeitig von seinem Nahmikrofon, einem benachbarten Mikrofon und einem Overhead aufgenommen werden. Dasselbe Schallereignis erreicht die Kapseln dann zu unterschiedlichen Zeitpunkten.

Werden diese Signale später zusammengemischt, können bestimmte Frequenzbereiche abgeschwächt werden. Der Klang wirkt dann dünn, hohl oder verliert an Druck. Besonders deutlich kann dies bei Schlagzeugaufnahmen werden, weil Snare, Bassdrum und Becken von mehreren Mikrofonen gleichzeitig erfasst werden.

Als praktische Ausgangsregel beschreibt Shure die sogenannte 3:1-Regel. Der Abstand zwischen zwei Mikrofonen sollte mindestens etwa dreimal so groß sein wie der Abstand des jeweiligen Mikrofons zu seiner vorgesehenen Schallquelle. Damit wird der Pegel des unerwünschten Signals am weiter entfernten Mikrofon reduziert und die hörbare Wirkung von Interferenzen kann geringer ausfallen.

Die Regel ist allerdings keine Garantie für perfekte Phasenbeziehungen. Unterschiedliche Schallwege, Reflexionen und mehrere gleichzeitig spielende Instrumente bleiben bestehen. Deshalb muss die Kombination der Kanäle zusätzlich kontrolliert werden.

Bei einem Schlagzeug ist es beispielsweise sinnvoll, ein wichtiges Nahmikrofon zunächst allein abzuhören und anschließend die weiteren Mikrofone einzeln hinzuzumischen. Wird das Signal beim Zuschalten eines Kanals deutlich dünner, verliert Bass oder Druck, sollte die räumliche Beziehung der Mikrofone überprüft werden. Die Polaritätsumschaltung am Mischpult oder Vorverstärker kann beim Vergleich helfen, ersetzt aber keine saubere Positionierung.

Die Wahl zwischen Kabel und Funk bei der Konzerttechnik löst solche akustischen Laufzeitprobleme ebenfalls nicht. Entscheidend bleibt, welche Mikrofone dasselbe Schallereignis aufnehmen und wie ihre Signale anschließend kombiniert werden.

Instrumente und Bühnenmonitore werden nicht mitgedacht

Eine Bühne ist keine Ansammlung voneinander unabhängiger Schallquellen. Ein Gesangsmikrofon hört auch das Schlagzeug. Das Snare-Mikrofon nimmt einen Teil der Hi-Hat auf. Ein Mikrofon am Gitarrenverstärker kann zusätzlich Monitorschall und andere Verstärker erfassen.

Deshalb sollte ein Mikrofon nicht isoliert betrachtet werden. Vor dem endgültigen Aufstellen ist zu prüfen, welche unerwünschte Quelle am lautesten in seiner Umgebung ist und aus welcher Richtung sie kommt. Anschließend kann die Richtcharakteristik gezielt genutzt werden.

Bei der Hi-Hat kommt noch ein mechanischer Effekt hinzu. Sennheiser weist darauf hin, dass beim Schließen der Becken am Rand ein kräftiger Luftstrom entsteht. Befindet sich das Mikrofon unmittelbar in diesem Bereich, können störende Geräusche entstehen. Ein sinnvoller Ausgangspunkt ist deshalb eine Position einige Zentimeter über dem äußeren Rand mit Ausrichtung auf das Instrument, nicht direkt im Luftstrom.

Auch bei Blasinstrumenten beeinflusst die Ausrichtung den Klang erheblich. Ein direkt auf den Schalltrichter gerichtetes Mikrofon liefert ein anderes Verhältnis von Direktheit und Umgebungsanteil als eine Position, die zusätzlich den Instrumentenkörper erfasst. Die vermeintlich naheliegende Position ist deshalb nicht immer die klanglich passendste.

Bei Gitarrenlautsprechern gilt Ähnliches. In Richtung der Lautsprechermitte entsteht meist ein höhenreicherer und direkterer Klang. Weiter außen nimmt der Höhenanteil ab und der Klang wird häufig weicher. Anstatt sofort den Equalizer stark einzusetzen, sollte zuerst die Mikrofonposition verändert werden.

Bei Funklösungen kommt zusätzlich die praktische Bewegungsfreiheit der Musiker hinzu. Wer Funkmikrofone für Konzerte einsetzt, sollte trotzdem auf eine möglichst konstante Position zur Schallquelle achten. Besonders bei gerichteten Mikrofonen kann eine veränderte Entfernung oder ein anderer Einsprechwinkel den Klang hörbar verändern.

Raumklang und Übersprechen werden unterschätzt

Übersprechen ist bei Live-Musik nicht vollständig vermeidbar. Es ist auch nicht grundsätzlich unerwünscht. Gut kontrollierter Bühnenschall kann einer Aufnahme Räumlichkeit und Zusammenhang geben. Problematisch wird er, wenn ein fremdes Instrument auf einer Spur ähnlich laut oder klanglich dominanter als die eigentlich vorgesehene Quelle erscheint.

Der Fehler beginnt häufig mit einem zu großen Mikrofonabstand. Wird beispielsweise ein Mikrofon weiter von einem leisen Instrument entfernt, um mehr vom gesamten Klang zu erfassen, steigt gleichzeitig der Anteil lauter Nachbarinstrumente und des Raums.

Mehr Mikrofone sind deshalb nicht automatisch besser. Jede zusätzliche Kapsel erzeugt eine weitere Signalspur, aber auch eine weitere mögliche Übersprech- und Phasenbeziehung. Bei Ensembles kann eine kleinere Zahl sinnvoll positionierter Mikrofone überzeugender funktionieren als eine große Zahl schlecht abgestimmter Nahmikrofone.

Bei einer Aufnahme mit bewusstem Raumanteil muss außerdem zwischen gewünschter Atmosphäre und problematischen Reflexionen unterschieden werden. Ein weiter entferntes Mikrofon nimmt mehr vom akustischen Raum auf. In einem gut klingenden Saal kann das erwünscht sein. Auf einer lauten Bühne mit vielen Monitoren und Verstärkern kann dieselbe Strategie dagegen die Trennung deutlich verschlechtern.

Eine wichtige Entscheidung betrifft deshalb das Ziel der Aufnahme. Soll jede Schallquelle möglichst separat bearbeitbar bleiben, sind kontrollierte Nahpositionen und eine gezielte Richtwirkung besonders wichtig. Soll die Aufnahme dagegen den Eindruck des gesamten Raums vermitteln, dürfen zusätzliche Raum- oder Publikumsanteile bewusst eingeplant werden.

Das Zusammenspiel mit dem Monitoring sollte ebenfalls früh festgelegt werden. Bei der Entscheidung zwischen In-Ear-Monitoring und Bühnenmonitor geht es nicht nur um die Kosten. Ein lauter Bühnenmonitor ist gleichzeitig eine zusätzliche Schallquelle, die von offenen Mikrofonen aufgenommen werden kann.

So lässt sich die Mikrofonierung vor der Aufnahme kontrollieren

Die wirkungsvollste Kontrolle findet statt, bevor die eigentliche Aufnahme beginnt. Dabei sollte die Band mit einer Lautstärke spielen, die der späteren Aufführung entspricht. Eine Position, die während eines ruhigen Soundchecks funktioniert, kann sich bei voller Bühnenlautstärke völlig anders verhalten.

Zuerst werden die wichtigsten Mikrofone einzeln abgehört. Dabei geht es noch nicht um einen perfekten Mischklang. Zu prüfen sind Direktheit, störendes Übersprechen, tieffrequente Überbetonung, unerwünschter Raumanteil und mechanische Geräusche.

Danach werden verwandte Kanäle gemeinsam abgehört. Bei Schlagzeugaufnahmen betrifft das beispielsweise Snare und Overheads oder Bassdrum und Overheads. Bei mehreren Mikrofonen an demselben Instrument müssen die Signale ebenfalls gemeinsam bewertet werden.

Ein Warnsignal ist ein Klang, der beim Hinzumischen eines zweiten Mikrofons plötzlich dünner statt voller wird. Dann sollte zuerst die Position geprüft werden. Ein kleiner Versatz kann wirkungsvoller sein als eine aufwendige nachträgliche Korrektur.

Ebenso wichtig ist der Test mit eingeschaltetem Bühnenmonitoring. Das Mikrofon kann im Kopfhörer während einer Einzelprobe sauber klingen, später aber deutlich mehr Monitor- oder Nachbarinstrumente aufnehmen. Die endgültige Beurteilung sollte deshalb unter realistischen Bedingungen erfolgen.

Für den praktischen Soundcheck hilft eine feste Reihenfolge.

Eine gute Mikrofonierung entsteht daher selten durch das einmalige Aufstellen nach einem Standardschema. Die Position muss zur Schallquelle, zur Richtcharakteristik, zu den Nachbarinstrumenten und zur Bühnenlautstärke passen. Wer vor der Aufnahme systematisch Abstand, Winkel, Übersprechen und Phasenbeziehungen überprüft, reduziert Probleme bereits dort, wo sie entstehen.

Wichtigste Punkte zum Merken

• Mikrofone nicht allein nach verfügbarem Platz auf der Bühne positionieren.
• Bei gerichteten Mikrofonen den Nahbesprechungseffekt und die Auslöschungswinkel berücksichtigen.
• Bei mehreren Mikrofonen die 3:1-Regel als praktische Ausgangshilfe verwenden.
• Kanäle nicht nur einzeln, sondern auch gemeinsam auf Phasenprobleme prüfen.
• Bühnenmonitore und laute Nachbarinstrumente bereits bei der Ausrichtung einbeziehen.
• Mehr Mikrofone bedeuten nicht automatisch eine bessere Live-Aufnahme.
• Die endgültige Position immer bei realistischer Bühnenlautstärke kontrollieren.

Quelle: Shure – Microphone Techniques for Live Sound Reinforcement und Recording Drums; Sennheiser – Evolution Wired Dokumentation und Hinweise zur Mikrofonpositionierung; Neumann – Home Studio Academy zu Richtcharakteristiken und Nahbesprechungseffekt; DPA Microphones – Mic University zum Nahbesprechungseffekt.